Кажется, дождь собирается. Когда и почему задождило в живописи?

«Небо само по себе заинтересовало художников только в XVII столетии», – пишет Джон Торнс в статье «Краткая история погоды в европейской пейзажной живописи». Однако если живописцы и стали уделять ему больше внимания, то речь скорее все же шла об облаках.

У одних художников они выглядели несколько декоративно, у других фантазийно, у третьих правдоподобно. Небо начинает хмуриться у голландских и фламандских мастеров, но вместо дождя они предпочитают изображать морские штормы.

«Дождь редко встречается в ранних пейзажных картинах. Подумайте о пейзажном искусстве XVII века: Клод специализируется на “вечном сиянии”, Пуссен пишет “Потоп”. Но где же ежедневные летние ливни, серые дни, морось?» – задается вопросом Джонатан Джонс, культурный обозреватель The Guardian.

В первой половине XIX века разными видами облаков серьезно заинтересовались как художники, так и ученые. Романтики, пишет Джон Торнс, обратились к облакам, как к символам перемен и непредсказуемости в мире растущего научного порядка.

Дождь, пар и скорость, Уильям Тернер
Дождь, пар и скорость, 1844, Уильям Тернер, National Gallery, Лондон

Однако дождь так и не пошел, пока за кисти не взялся англичанин Уильям Тернер. Дождь стал не только сюжетом одного из самых известных его полотен, но даже своим названием «Дождь, пар и скорость» предопределил интересы нового поколения художников – импрессионистов.

Ведь не стоит забывать о том, что во время Франко-прусской войны (1870–1871) Клод Моне, Камиль Писсарро и Альфред Сислей находились в Англии.

Площадь Французского театра. Париж. Дождь, Камиль Писарро
Площадь Французского театра. Париж. Дождь, 1898, Камиль Писарро, Minneapolis Institute of Art home, Миннеаполис
Монмартр под дождем, Пьер Боннар
Монмартр под дождем, 1897, Пьер Боннар, Van Gogh Museum, Амстердам

«Работы Тернера и Уистлера, безусловно, оказали влияние на человека (Моне. – Прим. ред.), который впоследствии стал главным двигателем импрессионистского движения, и особенно на его знаменитое полотно “Впечатление. Восход солнца” (Impression, soleil levant. – фр.) с видом на Сену в Гавре. Эта работа была написана в 1872–1873 годах, и ее название, родившееся из насмешки (арт-критика Луи Леруа. – Прим. ред.), дало имя новому движению в искусстве», – объясняют кураторы выставки «Тернер – Уистлер – Моне» в Гранд-Пале в 2005 году.

Дождливое утро на Сене, Клод Моне
Дождливое утро на Сене, 1897, Клод Моне, National Museum of Western Art, Токио
Жокеи под дождем, Эдгар Дега
Жокеи под дождем, 1886, Эдгар Дега, Bridgeman Art Library / Burrell Collection, Глазго

В своей статье «Почему в искусстве XIX века идет дождь» для The Guardian Джонатан Джонс отлично объясняет феномен появления дождя у импрессионистов: «В искусстве XIX века возникает ощущение, что время ускоряется, воспринимается с тревогой, вера в вечное угасает. Теперь речь идет о моменте. Импрессионисты хотят уловить мимолетную легкость жизни, и дождь задает ритм новой индустриальной эпохи, смывает старые порядки, приносит дерзкие желания».

Йерр. Дождь, Гюстав Кайботт
Йерр. Дождь, 1875, Гюстав Кайботт, Eskenazi Museum of Art at Indiana University, Блумингтон
Дождь в Бретани, Морис Дени
Дождь в Бретани, 1889, Морис Дени, частная коллекция

Вам нравится статья? Пожалуйста, поделитесь ею в социальных сетях или станьте другом Музы на Фейсбуке и/или в Инстаграм. Amuse A Muse – некоммерческий арт-проект, созданный для популяризации знаний об искусстве и культуре. Он сможет вырасти только с вашей помощью.

Наталья Гузенко, автор проекта

Дождь по дороге, Поль Серюзье
Дождь по дороге, 1893, Поль Серюзье, частная коллекция
Дождливый день на площади в Юэльгоа, Поль Серюзье
Дождливый день на площади в Юэльгоа, 1893, Поль Серюзье, Musée d'Orsay, Париж
Хиросигэ, Винсент Ван Гог
Слева: Внезапный летний ливень над мостом Охами в Атакэ, 1857, Утагава Хиросигэ, Metropolitan Museum of Art, Нью-Йорк. Справа: Мост под дождем (по мотивам Хиросигэ), 1887, Винсент Ван Гог, Van Gogh Museum, Амстердам

Добавьте к этому безусловное влияние японских гравюр (ах, эти японские дожди и зонтики!), с которым вы уже знакомы благодаря более ранним статьям на Amuse A Muse, – и появление дождя на полотнах импрессионистов станет неизбежным. В отличие от Тернера, дождь импрессионистов, как пишет Джонатан Джонс, «приятный и чувственный». Настолько, что дождливый Париж и в наши дни считается одним из самых романтических мест на свете.

От первых капель до ливней – Муза собрала свою коллекцию дождливых картин. Открывайте ваши зонтики!

Дождливый день в Париже, Гюстав Кайботт
Дождливый день в Париже, 1877, Гюстав Кайботт, Art Institute of Chicago, Чикаго
Наталя Гузенко / Наталья Гузенко
[email protected]

Основательница проекта Amuse A Muse