Очень приятно! Луи-Леопольд Буальи знакомит с жизнью парижан XIX века

Луи-Леопольд Буальи (1761–1848) – художник, о котором даже во Франции в наши дни вспоминают редко. А жаль! Ведь благодаря ему мы можем немало узнать о жизни парижан во времена турбулентных перемен конца XVIII и первой половины XIX столетий: Революции, Директории, империи Наполеона и Реставрации. О Наполеоне мы еще поговорим. Ведь в этом году французы отмечают 200 лет со дня его смерти. А раз уж вспомнили об императоре, есть повод рассказать и о художнике той эпохи.

Автопортрет, Луи-Леопольд Буальи
Автопортрет, Луи-Леопольд Буальи, 1794, Palais des Beaux-Arts de Lille, Лилль
Автопортрет, Луи-Леопольд Буальи
Автопортрет, Луи-Леопольд Буальи, ок. 1805, Château de Versailles, Версаль

Живописцем Буальи (к слову, правильнее было бы писать «Буайи», но такое написание не закрепилось в русскоязычных источниках) стал до Французской революции. Следуя традициям времени и, предположительно, вдохновляясь творчеством Жан-Батиста Греза и Жана-Оноре Фрагонара, Луи-Леопольд писал картины сентиментального и даже либертарианского содержания: вот две молодые девушки целуются, а вот две дамы, обнажив кто бедро, а кто грудь, сравнивают размеры ножек.

Сравнивая маленькие ножки, Луи-Леопольд Буальи
Сравнивая маленькие ножки, Луи-Леопольд Буальи, ок. 1791, The Ramsbury Manor Foundation, Рамсбери
Две целующиеся девушки, Луи-Леопольд Буальи
Две целующиеся девушки, Луи-Леопольд Буальи, 1790-1794, The Ramsbury Manor Foundation, Рамсбери

В суровые революционные времена за подобные фривольности Буальи чуть не поплатился головой: его обвинили в оскорблении общественной морали. К счастью, живописец смог выкрутиться, заявив, что угрожающие нравственности граждан названия его работам давал не он сам, а кто-то другой.

Парижане, парижане
Инокуляция против оспы (Вакцинация), Луи-Леопольд Буальи
Инокуляция против оспы (Вакцинация), Луи-Леопольд Буальи, 1807, Wellcome collection, Лондон

Новая эпоха вывела на сцену новых героев. И Буальи ими искренне заинтересовался. Сьюзан Сейгфрид, автор книги «Искусство Луи-Леопольда Буальи: современная жизнь наполеоновской Франции», считает, что художник «рассматривал революцию не как политическое событие, а как силу, изменившую общественные отношения и поведение людей».

Буальи – непосредственный свидетель эволюции обычаев своего времени, на которое он смотрел нежно и с улыбкой», – Анни де Вамбреши, куратор ретроспективы Буальи в Художественном музее Лилля в 2016 году.

Реабилитированный и даже принятый в ряды Республиканского общества искусств Буальи видит в переменах возможности, которых у него не было ранее. Одна из них – участие в Художественном салоне. Представленные живописцем работы привлекают внимание множества посетителей. Буальи больше не изображает милых девушек, томящихся в домашних интерьерах. 

Теперь в центре его внимания – столичная толпа. Художник, большой поклонник столь внимательной к деталям голландской живописи XVII века, свои новые полотна пишет с такой же тщательностью, как ранее писал наряды или натюрморты.

Собрание художников в мастерской Изабе, Луи-Леопольд Буальи
Собрание художников в мастерской Изабе, Луи-Леопольд Буальи, 1798, Musée du Louvre, Париж

Первое признание к Буальи приходит благодаря картине «Собрание художников в мастерской Изабе», выставленной на Художественном салоне в 1798 году. Он настолько точно передал черты тридцати одного представителя искусства, что зрители с удовольствием проводили время за узнаванием персонажей, среди которых был и сам живописец (стоит шестой справа).

Публика рассматривает «Коронацию Наполеона» кисти Давида в Лувре, Луи-Леопольд Буальи
Публика рассматривает «Коронацию Наполеона» кисти Давида в Лувре, Луи-Леопольд Буальи, 1810, Metropolitan Museum of Art, Нью-Йорк

Еще одна работа, заслуживающая особого внимания, – «Публика рассматривает “Коронацию Наполеона” кисти Давида в Лувре».

Это картина в картине. Буальи таким образом выказывает дань уважения Давиду, но в то же время занимается саморекламой. Однако он не только соединяет имя Давида, известнейшего автора полотен в историческом жанре, и свое, но в некотором роде затмевает его», – Франческа Витлум-Купер, куратор выставки «Буальи. Сцены парижской жизни» в Национальной галерее в Лондоне в 2019 году.

Буальи, собрав толпу перед знаменитой картиной, главным героем делает не “Коронацию”, а зрителей, прописывая их во всех деталях. К слову, в толпе есть и сам художник. Найдете его? Он в очках крайний справа.

Бедный кот, Луи-Леопольд Буальи
Бедный кот, Луи-Леопольд Буальи, 1832, The Ramsbury Manor Foundation, Рамсбери

Жанровая живопись, как вы уже знаете, не была престижной в то время, но Буальи всячески старался разрушить этот стереотип. Разглядывая его полотна, на которых изображалась жизнь парижан, каждый словно бы мог узнать себя или своего знакомого.

Буальи пишет картины для общества, которое любит на себя смотреть», – Франческа Витлум-Купер, куратор выставки «Буальи. Сцены парижской жизни» в Национальной галерее в Лондоне в 2019 году.
Вход в Турецкий парк, Луи-Леопольд Буальи
Вход в Турецкий парк, Луи-Леопольд Буальи, 1812, J. Paul Getty Museum, Лос-Анджелес. Найдете среди людей Буальи? Он в цилиндре и очках крайний справа.

Живописец, утверждает Паскаль Зюбер, соавтор книги «Буальи. Художник парижского общества: от Людовика XVI до Луи-Филиппа», поддерживал тесные связи с миром театра и музыки. Не потому ли в работах Буальи присутствует некая мизансцена? Мы можем бесконечно рассматривать на его полотнах наряды, быт, нравы и развлечения французов того времени.

«Фотокабина» Буальи
Очевидно, что Буальи не всегда удавалось продать свои масштабные композиции, поскольку они остались в его личной коллекции», – Этьен Бретон, соавтор книги «Буальи. Художник парижского общества: от Людовика XVI до Луи-Филиппа».

На жизнь художник зарабатывал написанием портретов представителей средней буржуазии. Интересно, замечает Паскаль Зюбер, что на Художественном салоне 1800 года Буальи представил две работы, которые обозначил как «портреты, созданные за два часа». Буальи предложил очень четкую их формулу: написанные маслом, практически всегда в размере 21 см х 16 см, неизменно в одинаковых рамах.

Буальи произвел революцию в портретной технике, изобретя своего рода “фотокабину” в живописи, но при этом сумев передать психологию каждого персонажа», – Анни де Вамбреши, куратор ретроспективы Буальи в Художественном музее Лилля в 2016 году.

Это умение работать быстро прославило художника за пределами Франции. Нередко иностранные гости Парижа одним из пунктов своего пребывания называли заказ портрета у Буальи. За свою 60-летнюю жизнь в Париже живописец написал по разным подсчетам от 4000 до 5000 малых портретов, которые сегодня хранятся в государственных и частных коллекциях по всему миру.

Обмани меня, если сможешь
Тромплей с монетами, Луи-Леопольд Буальи
Тромплей с монетами, Луи-Леопольд Буальи, ок. 1810, Palais des Beaux-Arts de Lille, Лилль. Как вам гримасничающий Буальи?

Буальи не только писал тромплеи, но и первым дал картине-обманке это название.

В XVIII веке термина “тромплей” не существовало. Это слово использовали исключительно в мастерских декора, да и то в устной форме. Буальи впервые указал его в каталоге Художественного салона. Затем, благодаря тому, что термин подхватили и использовали критики, он появился во французском тезаурусе. И наконец, в 1835 году был принят Академией», – Паскаль Зюбер, соавтор книги «Буальи. Художник парижского общества: от Людовика XVI до Луи-Филиппа».
Тромплей, Луи-Леопольд Буальи
Тромплей, Луи-Леопольд Буальи, 1800, частная коллекция

Когда Буальи представил «Тромплей» в 1800 году, не все критики отнеслись к работе с одобрением, поскольку обманка считалась жанром, недостойным Академии. Зато публика восприняла картину с энтузиазмом. Перед ней собиралось столько народа (некоторые пытались дотронуться до холста), что организаторы были вынуждены установить ограждение, а через две недели и вовсе убрать полотно.

Тромплей с распятием из слоновой кости и дерева, Луи-Леопольд Буальи
Тромплей с распятием из слоновой кости и дерева, Луи-Леопольд Буальи, 1812, Jean-Luc Baroni, Лондон
Девушка у окна, Луи-Леопольд Буальи
Девушка у окна, Луи-Леопольд Буальи, после 1799, National Gallery, Лондон

Это умение играть с публикой восхищает: вот Буальи гримасничает, вот изображает распятие, а рядом «приклеивает» свою визитную карточку, вот пишет гризайлью работы, которые все принимают за гравюры.

«Обманывая» зрителя, художник вызывает к своим произведениям неподдельные чувства и… улыбку. Так что в нашем случае зритель, без сомнения, обманываться рад.

Узнайте больше о творчестве Луи-Леопольда Буальи на английском и на французском языках.

Наталя Гузенко / Наталья Гузенко
[email protected]

Основательница проекта Amuse A Muse